भारत में कितने शास्त्रीय नृत्य हैं? आम तौर पर जवाब मिलता है: आठ। यह संख्या राय का विषय नहीं है, बल्कि संगीत नाटक अकादमी से आती है, जो संगीत, नृत्य और नाटक की भारत की राष्ट्रीय अकादमी है और जिसने औपचारिक रूप से आठ शैलियों को शास्त्रीय माना है। इस गाइड में इन आठों के नाम, उनका क्षेत्र, “शास्त्रीय” का अर्थ, और वे उलझनें समझिए जिनमें अधिकांश शुरुआती लोग पड़ जाते हैं।
कोई नृत्य “शास्त्रीय” कब माना जाता है?
अधिकांश शास्त्रीय शैलियाँ अपना सिद्धांत नाट्यशास्त्र से लेती हैं, जो भरत मुनि को श्रेय दिया जाने वाला प्रदर्शन-कलाओं का संस्कृत ग्रंथ है। इसकी रचना-तिथि अनिश्चित है: एक स्रोत इसे दूसरी सदी ई. का बताता है, दूसरा लगभग 200 ई.पू. से 200 ई. के बीच। व्यवहार में, कोई नृत्य तब शास्त्रीय माना जाता है जब उसमें इस ग्रंथ में वर्णित तकनीकें शामिल हों। नर्तक पूरे शरीर का, चेहरे और आँखों समेत, उपयोग करते हैं, और प्रस्तुति नौ भावों, यानी रसों, की अभिव्यक्ति के इर्द-गिर्द रची जाती है।
नाट्यशास्त्र आज की सभी शैलियों के नाम नहीं गिनाता, इसलिए अलग-अलग नृत्यों का शास्त्रीय दर्जा बाद में तय हुआ। शिक्षा मंत्रालय द्वारा 1950 के दशक के आरंभ में स्थापित (स्रोत 1952 या 1953 बताते हैं) संगीत नाटक अकादमी ने क्रमशः आठ शैलियों को मान्यता दी।
आठ शास्त्रीय नृत्य
| नृत्य | क्षेत्र | जानने योग्य बातें |
|---|---|---|
| भरतनाट्यम | तमिलनाडु | तीन घटकों से बना: नृत्त (शुद्ध गति), नाट्य (अभिनय) और नृत्य (भाव-अभिव्यंजक नृत्य)। इसे अक्सर “शास्त्रीय नृत्यों की जननी” कहा जाता है। |
| कथक | उत्तर प्रदेश और उत्तर भारत | कथा सुनाने वाला नृत्य, जो अपने चक्करों (स्पिन) के लिए जाना जाता है; इसके अलग-अलग घराने हैं, जैसे जयपुर घराना। |
| कथकली | केरल | ओजस्वी और नाटकीय, भव्य वेशभूषा और मुख-सज्जा के साथ, परंपरागत रूप से पुरुषों द्वारा प्रस्तुत। लगभग 18वीं सदी में उभरा। मद्दलम, चेंडा और इडक्का इसके संगत-वाद्य हैं। |
| मोहिनीअट्टम | केरल | लालित्यपूर्ण और कोमल, परंपरागत रूप से स्त्रियों द्वारा सादी श्वेत-स्वर्णिम वेशभूषा में प्रस्तुत। |
| कुचिपुड़ी | आंध्र प्रदेश | मुद्राओं और गतियों के मामले में भरतनाट्यम से भिन्न। |
| ओडिसी | ओडिशा | त्रिभंगी, यानी गर्दन, धड़ और घुटने पर तीन मोड़ वाली मुद्रा, और चौक, एक चौकोर स्थिति, से पहचाना जाता है। आधुनिक युग में गुरु केलुचरण महापात्र ने इसका पुनरुद्धार किया। |
| मणिपुरी | मणिपुर | कोमल, गोलाकार और प्रवाहमय, पैर पटकने से लगभग रहित। पुंग ढोल, पेना और झाँझ के साथ। |
| सत्रिया | असम | वैष्णव संत शंकरदेव ने 15वीं सदी में सत्र परंपरा के भीतर इसे विकसित किया। नवंबर 2000 में शास्त्रीय के रूप में मान्य हुआ, यानी सबसे नवीन जोड़। |
उलझनें जो साफ़ कर लेनी चाहिए
- कथकली और मोहिनीअट्टम एक नहीं हैं। दोनों केरल के हैं, पर स्वभाव में लगभग उलटे: कथकली ओजस्वी और नाटकीय है, भव्य वेशभूषा के साथ; मोहिनीअट्टम लालित्यपूर्ण और संयत।
- मणिपुरी पैर पटकने वाला नृत्य नहीं है। पैर पटकना भरतनाट्यम और कथक की विशेषता है, जबकि मणिपुरी अपनी कोमल, गोलाकार गति के लिए जाना जाता है।
- सत्रिया सबसे नया है। यह मूल शास्त्रीय नृत्यों में शामिल नहीं था; इसे 2000 में जोड़ा गया, हालाँकि इसकी परंपरा सदियों पुरानी है।
- “आठ” इस पर निर्भर है कि गिनती कौन कर रहा है। संगीत नाटक अकादमी आठ को मान्यता देती है, पर कुछ स्रोत बताते हैं कि भारत का संस्कृति मंत्रालय छऊ को भी नौवें शास्त्रीय नृत्य के रूप में सूचीबद्ध करता है, इसलिए दोनों संख्याएँ मिलती हैं।
नृत्य के लिए नटराज क्यों मायने रखते हैं
ऊपर की कांस्य प्रतिमा शिव को नटराज, “नृत्य के राजा”, के रूप में दिखाती है। मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम के वर्णन के अनुसार यह छवि शिव की सृष्टिकर्ता, पालनकर्ता और संहारकर्ता की भूमिकाओं को एक में समेटती है, और नृत्य एक अग्नि-आभा के भीतर है, जो हिंदू ब्रह्मांड की सीमाओं का प्रतीक है। नृत्य करते शिव की मूर्तियाँ कम से कम पाँचवीं सदी से मिलती हैं, और जिस रूप को ख्याति मिली वह दक्षिण भारत के चोल वंश के शासन में विकसित हुआ। यह भारतीय कला के सबसे पहचाने जाने वाले प्रतीकों में से एक है, और याद दिलाता है कि इस परंपरा में नृत्य लंबे समय से केवल प्रदर्शन ही नहीं, मिथक और उपासना से भी जुड़ा रहा है।
पहली प्रस्तुति कैसे देखें
हर मुद्रा जानना ज़रूरी नहीं। तीन बातें देखिए: नर्तक की देह-मुद्रा कैसे बनी है (ओडिसी के तीन मोड़ भरतनाट्यम की रेखाओं से बहुत अलग दिखते हैं), हाथ और चेहरा क्या कह रहे हैं, और पैरों की गति संगीत की लय से कैसे जुड़ती है। अधिकांश शास्त्रीय शैलियाँ पास से देखने पर सबसे अच्छी लगती हैं, जहाँ एकल नर्तक दर्शकों से निरंतर संवाद में रहता है, जैसा कि एक ओडिसी प्रस्तोता कहती हैं।
इस लेख के लिए प्रयुक्त स्रोत: संगीत नाटक अकादमी द्वारा आठ शैलियों की मान्यता के सारांश, जो मैजिक इंडिया, स्पर्धा स्कूल ऑफ़ म्यूज़िक, सुपरकलाम, करियर्स360, अनएकेडमी, अनंतम IAS और भारत नोट्स ने दिए हैं; नटराज कांस्य पर मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट के टिप्पणी-पृष्ठ; और लॉस एंजिल्स काउंटी म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट की सार्वजनिक-डोमेन छवि-घोषणा। जहाँ स्रोत असहमत हैं, वहाँ पाठ में उल्लेख है।
देखें: आठ शास्त्रीय नृत्यों की व्याख्या
अक्सर पूछे जाने वाले प्रश्न
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भारत में कितने शास्त्रीय नृत्य हैं?
संगीत नाटक अकादमी आठ को मान्यता देती है: भरतनाट्यम, कथक, कथकली, मोहिनीअट्टम, कुचिपुड़ी, ओडिसी, मणिपुरी और सत्रिया। कुछ स्रोत संस्कृति मंत्रालय की सूची के अनुसार छऊ को नौवाँ जोड़ते हैं।
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सबसे नया शास्त्रीय नृत्य कौन-सा है?
असम का सत्रिया, जिसे नवंबर 2000 में शास्त्रीय के रूप में मान्यता मिली। परंपरा स्वयं पुरानी है, जिसे वैष्णव संत शंकरदेव ने 15वीं सदी में विकसित किया।
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नाट्यशास्त्र क्या है?
नाट्यशास्त्र भरत मुनि को श्रेय दिया जाने वाला प्रदर्शन-कलाओं का संस्कृत ग्रंथ है। इसकी तिथि विवादित है; स्रोत इसे दूसरी सदी ई. या लगभग 200 ई.पू. से 200 ई. के बीच रखते हैं। शास्त्रीय नृत्य इसकी तकनीकों के उपयोग से परिभाषित होते हैं।
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कथकली और मोहिनीअट्टम में क्या अंतर है?
दोनों केरल के हैं। कथकली ओजस्वी और नाटकीय है, भव्य वेशभूषा और मुख-सज्जा के साथ, जबकि मोहिनीअट्टम लालित्यपूर्ण और कोमल है, सादी श्वेत-स्वर्णिम वेशभूषा के साथ।
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ओडिसी में त्रिभंगी क्या है?
त्रिभंगी ओडिसी की पहचान वाली मुद्रा है, जिसमें गर्दन, धड़ और घुटने पर तीन मोड़ होते हैं और शरीर का एक सुंदर S-आकार बनता है।
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तमिलनाडु का शास्त्रीय नृत्य कौन-सा है?
भरतनाट्यम, जो नृत्त (शुद्ध नृत्य-गति), नाट्य (अभिनय) और नृत्य (भाव-अभिव्यंजक नृत्य) से बना है।
